Moodimusiikki

Tila, musiikissa, mikä tahansa monista tavoista järjestää asteikon nuotit niiden väliajojen mukaan, jotka ne muodostavat sävyn kanssa, jolloin syntyy teoreettinen kehys melodialle. Tila on melodian sanasto; se määrittelee, mitä muistiinpanoja voidaan käyttää, ja ilmoittaa, joilla on erityinen merkitys. Näistä on kaksi päähuomautusta: lopullinen, jolla melodia päättyy, ja hallitseva, joka on toissijainen keskipiste.

Antiikin Kreikan moodit

Teoreetikot sijoittivat kreikkalaisen antiikin mallit järjestyksellisesti laajempaan kontekstiin. Vaikka moodit olivat sarja seitsemän nuotin diaettisia asteikkoja (ts. Jotka sisälsivät viittä kokonaista ääntä ja kaksi puolivalintaa), äänisysteemin ydin oli tetrajohto - neljän peräkkäisen nuotin ryhmä (kuten pianon C: stä F: ään)), joka käsittää neljännen aikavälin. Lukuun ottamatta myöhäistä antiikkia, nuotit järjestettiin aina laskevassa järjestyksessä, perustratekordoordi koostui kahdesta kokonaisesta äänestä ja yhdestä puolisävystä: E – D – C – B. Kaksi tällaista tetrakordia, erotettuna toisistaan ​​kokonaisella sävyllä, muodostivat ns kreikkalaisen Dorian-moodin: E – D – C – BA – G – F – E. Dorian-moodi otettiin perustana suuremman järjestelmän rakentamiselle. Sen yhden oktaavin etäisyyttä laajennettiin lisäämällä kolmas tetraakari, A – G – F – E, yläosaan ja neljäs tetraakari, E – D – C – B, alaosaan. Toisin kuin kaksi sisäistä tetraakordia, jotka erotettiin kokonaisella sävyllä, kukin ulkoinen tetraakordi yhdistettiin viereiseen sisäosaan yhteisen nuotin avulla:

AGFEDCBAGFEDC B.

Koska neljän tetraakordin yhdistelmä tuotti alueen kahdesta oktaavista miinus yksi kokonainen ääni, teoreetikot lisäsivät alhaisen A seuraavan diatonisen kahden oktaavisysysteemin aikaansaamiseksi: AGFEDCBAGFEDCB A. Tätä kahden oktaavin riviä tai disdiapasonia kutsuttiin Suurempi täydellinen järjestelmä. Se analysoitiin koostuvan seitsemästä päällekkäisestä asteikosta tai oktaavilajista, nimeltään harmonia, jolle on ominaista niiden puolisävyjen eri sijainti. Niitä nimitettiin seuraavalla tavalla (puolijalkaiset, jotka on osoitettu jakamattomilla kirjeillä):

AG FE D CB A	Hypodorian
G FE D CB AG	Hypophrygian
FE D CB AGF	Hypolydian
ED CB AG FE	Dorian
D CB AG FE D	Fryygiasta
CB AG FE DC	lyydialainen
BAG FE D CB	Mixolydian

Vaikka harmonioiden nimet olivat identtisiä kreikkalaisten moodien kanssa, harmoniat olivat sen sijaan projektiot modaalikuvioista laajempaan täydelliseen järjestelmään. Oikeita moodia kutsuttiin tonoiksi, niiden ydin oli niiden aikavälikuvio. Kitharassa tai lyrassa (antiikin Kreikan kaksi kynittyä kielisoittinta) tonoi valmistettiin joko perusvirityksellä tai nostamalla tai laskemalla yhtä tai useampaa jousia puoliruuvalla.

Kreikkalaisessa teoriassa erotettiin kolme erilaista tetraakordien sukua, mikä tuotti lisävarustemuotoja. Aikaisemmin kuvattua tetraakordia (kahta laskevaa kokonaisääntä plus yksi puolijohde) kutsuttiin diatoniseksi. Oli myös kromaattista ja enharmonista sukua. Kaksi tetraakordia sitovaa ääntä kiinnitettiin ja muodostivat aina täydellisen neljännen; kaksi sisäääntä olivat liikuteltavissa. Kromaattinen tetrachord koostui pieni kolmas (sisältäen 1 ¹ / ₂ kaikkien sävyjen) plus kaksi puolisävelaskelista, enharmoniset sävelet tetrachord suuren kolmannen (mukaan lukien kaksi kaikkien sävyjen) plus kaksi suunnilleen neljännes ääniä:

Kreikan musiikissa esiintyi myös eettisen käsitteen käsite, joka asetti tiettyjä eettisiä piirteitä eri muodoille. Dorian-moodi oli suositeltava vahvan ja virilen luonteensa takia; Phrygian-tila oli ekstaattinen ja tunnepitoinen, lydialainen moodi intiimi ja laskivinen. Tasavallassa tasavalta korosti Dorian-moodin koulutusarvoja ja varoitti lydialaisen oodin lieventävästä vaikutuksesta.

Kreikan varhaisessa antiikissa kehitettiin modaaliluokkien järjestelmä, jota kutsutaan nimoi (yksikkö, nomos, ”laki”). Nomoi edustaa moodia siinä mielessä, että niille oli ominaista ominaiset melodiset kaavat, jotka sopivat eri kappaletyypeille. Esiintyjät saivat vapaasti improvisoida näiden modaalimallien rajoissa.