Pierre de Ronsard ranskalainen runoilija

Pierre de Ronsard, (syntynyt 11. syyskuuta 1524, La Possonnière, lähellä Couturea, Fr. - kuollut 27. joulukuuta 1585, Saint-Cosme, lähellä Toursia), runoilija, Ranskan renessanssin runoilijoiden ryhmän päällikkö, joka tunnetaan nimellä La Pléiade.

Ronsard oli Vendômen kreivikunnan jaloperheen nuorempi poika. Hän aloitti kuninkaallisen perheen palvelun sivuna vuonna 1536 ja seurasi prinsessa Madeleinea Edinburghin avioliiton jälkeen Skotlannin James V: n kanssa. Palattuaan Ranskaan kaksi vuotta myöhemmin tuomioistuimen nimitys tai armeijan tai diplomaatin ura näytti olevan avoinna hänen edessään, ja vuonna 1540 hän seurasi diplomaattia Lazare de Baïf -matkaa kansainvälisessä konferenssissa Haguenaussa Alsacessa. Tämän retkikunnan sairaus sai hänet kuitenkin osittain kuuroksi, ja hänen tavoitteensa kohdistuivat stipendiin ja kirjallisuuteen. Jollekin asemassaan olevalle kirkko tarjosi ainoan tulevaisuuden, ja hän teki sen vuoksi pieniä tilauksia, jotka oikeuttivat häntä pitämään kirkollisia etuja, vaikka hän ei ollut koskaan vihitty pappi. Klassikoiden innostuneen tutkimuksen ajanjakso seurasi hänen toipumistaan; Tänä aikana hän opiskeli kreikkaa loistavalta ohjaajalta Jean Doratilta, luki kaikki tuolloin tunnetut kreikkalaiset ja latinalaiset runot ja tutustui italialaiseen runoon. Yhden opiskelijaryhmän kanssa hän perusti kirjallisen koulun, jota kutsuttiin nimellä La Pléiade, jäljittelemällä Aleksandrian seitsemää muinaiskreikkalaista runoilijaa: sen tarkoituksena oli tuottaa ranskalainen runous, joka olisi verrattavissa klassisen antiikin jaeeseen.

Ensimmäisen runokokoelmansa Odes (4 kirjaa, 1550) otsikossa korostetaan, että hän yritti ranskalaista vastinetta muinaisen roomalaisen runoilijan Horaceen oodeille. Les Amoursissa (1552) hän osoitti myös taitonsa italialaisen kanisterelan edustajana, animoimalla kiitollisuutensa hänen rakkaalleen, rukoilunsa ja valituksensa, joka on tämän runollisen muodon kannalta perinteinen hänen tapansa vetoomuksen ja hänen kuviensa rikkauden kautta. Aina vastedes uusiin kirjallisiin vaikutteisiin, hän löysi uutta inspiraatiota kreikkalaisen runoilijan Anacreonin äskettäin löytämästä säkeestä (6. vuosisadan ikä). Leimallisempi kosketus, jota tämä malli rohkaisee, on tuntea 1554-luvun runouden Bocagessa (”Grove”) ja kyseisen vuoden Meslangesissa (“Miscellany”), jotka sisältävät joitain hänen hienoimmista luonerunoistaan, ja Continuation des amours ja Nouvelles Continuations, osoitettu maatytölle Marielle. Vuonna 1555 hän aloitti pitkien runojen kirjoittamisen, kuten ”Hymne du Ciel” (”taivaan laulun”), joka juhlii luonnonilmiöitä, abstrakteja ideoita, kuten kuolema tai oikeudenmukaisuus, tai antiikin jumalia ja sankareita; nämä runot, jotka on julkaistu himnoina (seuraten heitä inspiroituneen 3. vuosisadan eKr. kreikkalaisen runoilijan Callimachuksen seurauksena), sisältävät kohtia sekoittavasta kaunopuheisuudesta ja elävästä kuvauksesta, vaikka vain harva heistä voi pitää nykyajan lukijan kiinnostuksen alusta loppuun. Muistutukset hänen lapsuudestaan ​​inspiroivat muita runoja, kuten Meslangesin toisessa kirjassa (1559) julkaistu ”Complainte contre fortune”, joka sisältää aavevan kuvan hänen yksinäisistä vaelluksistaan ​​lapsena metsässä ja hänen runollisen löytönsä kutsumus. Tämä runo on merkittävä myös uuden maailman kolonisaation juhlinnassa, jonka ihmiset hän kuvitteli olevansa jaloja villimiehiä, jotka elävät luonnontilassa koskemattomissa olosuhteissa, jotka ovat verrattavissa hänen idealisoituihin muistoihin lapsuudesta.

Uskonnollisten sotien alkaessa hänet sitoutui äärimmäiseen royalistiseen ja katoliseen asemaan, ja hän kiinnosti protestanttien vihamielisyyttä. Tähän ajanjaksoon kuuluvat Discours des misères de ce temps (1562; ”Diskurssi näiden aikojen kurjuuksista”) ja muut diskurssit, jotka hyökkäävät vastustajiinsa, jotka hän erotti pettäjinä ja tekopyhinä jatkuvasti kasvavan katkeruuden kanssa. Silti hän kirjoitti myös paljon oikeudellisia runoja tänä aikana rohkaistuakseen nuoresta kuninkaasta Charles IX: stä, joka oli vilpitön ihailija, ja kuninkaan avioliitosta Itävallan Elizabethin kanssa vuonna 1571 hänelle annettiin tehtäväksi säveltää säkeet ja suunnitella koristeiden suunnitelma valtion tulo Pariisin kaupungin kautta. Jos hän oli jo tietyssä mielessä Ranskan runoilija, hän edistyi hitaasti La Franciaden kanssa, jonka hän oli tarkoittanut olevan kansallinen eepos; tämä Virgilin suuren latinalaisen eeposen, Aeneidin, puolivälitteinen jäljitelmä hylättiin Charles IX: n kuoleman jälkeen. Neljä valmistunutta kirjaa julkaistiin vuonna 1572. Henry III: n liittymisen jälkeen, joka ei suostunut Ronsardiin niin paljon, hän asui puolittain - eläkkeelle siirtyminen, vaikka hänen luovuutensa ei ollut vähentynyt. Hänen vuonna 1578 julkaistun teoksensa koottu painos sisälsi joitain merkittäviä uusia teoksia, muun muassa ns. "Elegia vastaan ​​Gâtinenin puunkorjuuta" ("Contre les bucherons de la forêt de Gastine"), valitettavasti metsien tuhoamista hänen lähellä vanha koti; jatko elokuvalle Les Amours de Marie; ja sonetit kaatavat Hélènen. Jälkimmäisessä, joka on nyt ehkä kokoelmiensa tunnetuin, veteraani runoilija osoittaa kykynsä elvyttää kohteliaisen rakkausrunouden tyyliteltyjä malleja. Jo viimeisimmässä sairaudessaan Ronsard kirjoitti edelleen säkeensä, joka on muodoltaan hienostunut ja rikas klassisilla viittauksilla. Hänen postuaalisen kokoelmansa Les Derniers Vers (”Viimeiset jakeet”) ilmaisee kiihkeästi tuskan parantumattomille kelvottomille yöllä, joka vietetään yksin tuskalla, unessa unta, valvoo koittoa ja rukoilee kuoleman puolesta.

Ronsard täydensi ranskan 12-tavun eli aleksandriinirivin, joka oli tähän mennessä halveksittu liian pitkäksi ja jalankulkijaksi, ja vakiinnutti sen klassiseksi välineeksi satiirin, elegiakkisen arkuuden ja traagisen intohimon raaputtamiselle. Elämänsä aikana hänet tunnustettiin Ranskassa runoilijoiden ruhtinaana ja kansallisesti merkittävänä hahmona. Tämä näkyvyys, tuskin samansuuntainen siihen asti, kunnes Victor Hugo 1800-luvulla, hajosi suhteellisen laiminlyönniksi 17–18-luvulla; mutta kriitikko C.-A. palautti hänen maineen. Sainte-Beuve, ja se on pysynyt turvassa.

Nykyaikaiselle lukijalle Ronsard on ehkä houkuttelevinta juhliessaan kotimaistaan, pohtiessaan nuoruuden ja kauneuden lyhyisyyttä tai ilmaistaan ​​korvaamattoman rakkauden eri tiloja, vaikka hän on myös tehokas, kun hän tunnistaa itsensä kuvitteellisesti jonkin klassisen mytologisen luonteen kanssa ja ilmaistaan tulisen isänmaallisuuden tai syvän ihmiskunnan tunteet. Hän oli lyyristen teemojen ja muotojen mestari, ja runous on edelleen houkutteleva säveltäjille; jotkut hänen oodistaan, kuten ”Mignonne, allons voir si la nousivat…, ”Asetettiin musiikkiin toistuvasti, ja niistä on tullut Ranskan suurelle yleisölle yhtä tuttuja kuin kansanlauluja.