Fredric March, alkuperäinen nimi Frederick Ernest McIntyre Bickel, (syntynyt 31. elokuuta 1897, Racine, Wisconsin, Yhdysvallat - kuollut 14. huhtikuuta 1975, Los Angeles, Kalifornia), monipuolinen amerikkalainen näyttäjä- ja elokuvanäyttelijä, taitava sekä romanttisissa johdoissa että monimutkaisessa hahmossa roolit.
Maaliskuussa kehittyi kiinnostus näyttelyyn Wisconsinin yliopiston opiskelijana. Valmistuttuaan vuonna 1920 hän muutti New York Cityyn työskentelemään pankissa, mutta aloitti pian näyttelijäuran. Seuraavan kuuden vuoden aikana maaliskuu hyväksyi lukuisia pieniä rooleja näytelmissä ja elokuvissa, ennen kuin aloitti ensimmäisen Broadwayn johtavan roolinsa The Devil in the Cheese (1926). Kun hän esiintyi osakeyhtiössä, hän tapasi näyttelijä Florence Eldridge, josta tuli hänen vaimonsa Seuraavina vuosikymmeninä he rakensivat maineen näkyvänä teatteritiiminä.
Maaliskuun parodia John Barrymoresta vuonna 1928 The Royal Family -tuotannossa tuotti hänelle viisivuotisen sopimuksen Paramount Picturesin kanssa. Hän sai ensimmäisen akatemiapalkinnonsa Barrymore-roolin uusimisesta näytön uudelleensovittamisessa, Broadwayn kuninkaallinen perhe (1930). Hänen varhaisimmista vuosistaan tunnetuin elokuvaesitys oli kaksoisrooli kauhu klassikoissa tri. Jekyll ja Mr. Hyde (1931); se voitti maaliskuussa hänen ensimmäisen Akatemian palkinnon.
Hänen Paramount-sopimuksensa, joka päättyi vuonna 1933, oli maaliskuun ainoa pitkäaikainen studiosopimus; loppuelämänsä loppuun asti hän teki freelanceria - harvinaisuutta Hollywoodin studiojärjestelmän päivinä. Seuraavan vuosikymmenen aikana hän loi ikimuistoisia rooleja elokuvissa erilaisille studioille, etenkin Wimpole Streetin barretteille (1934), Kuolema viettää loman (1934), Les Misérables (1935), Anthony Adverse (1936), Ei mitään pyhää (1937).), Tähti on syntynyt (1937; hänen kolmas Oscar-ehdolla oleva esitys), Buccaneer (1938), Bedtime Story (1941), I Married Witch (Nidonnut noita) (1942) ja Mark Twain Adventures (1944).
Vuonna 1942 maaliskuu palasi Broadwaylle Thornton Wilderin hampaiden ihoon, ja loppuuransa ajan hän vaihtoi Hollywood-elokuvia New Yorkin vaiheisiin. Hän tarvitsi vähän koulutusta sovittaakseen taidot joko keskipitkälle, tietäen vaistomaisesti, oliko ele tai kasvoilmaisuus liian leveä näytölle tai liian hienovarainen lavalle. Maaliskuu halvensi sisäistä "menetelmä" -lähestymistapaa käsityötään kohtaan. Hyväksyttyään käsikirjoituksen hän oppi rivinsa nopeasti niin, että hänellä oli aikaa absorboida jokaisen sanan vivahteet. Tämä aivojen lähestymistapa johti toisinaan tyhjiin, emotionaalisesti vakuuttamattomiin esityksiin (varsinkin nuorempina vuosina, kun hänet heitettiin usein yhden ulottuvuuden johtavaan miesrooliin), mutta se tuotti useammin pakottavia, monimutkaisia karakterisointeja.
Maaliskuu ikääntyi sulavasti hänen hahmorooleihinsa, joita hänelle tarjottiin myöhempinä vuosina. Kaksi hänen Broadway-esiintymistään saivat huomattavaa suosiota: Kello Adanolle (1944) ja vuotta sitten (1947), jälkimmäinen esitys voitti Tony-palkinnon. Kahden vaiheen roolin pelaamisen välillä hän voitti toisen Oscar-palkinnon siitä, mikä saattaa olla hänen tunnetuin näytörooli, tunnetillisesti tukahdutettu toisen maailmansodan veteraani William Wylerin teoksessa "Elämämme parhaat vuodet" (1946). Hänen uransa epäonnistui jonkin verran 1950-luvulla ja 60-luvulle, mutta kohokohtia ovat muun muassa hänen Oscar-ehdokkaanaan esittämä esitys Willy Lomanina myyjän kuolemassa (1951), roolistaan esikaupunkien kodinomistajana, jota terroristijoukko terrorisoi epätoivoisin aikoina (1955), hänen William Jennings Bryaniin perustuvan hahmonsa Inherit the Wind (1960), Yhdysvaltojen presidentin vuoro seitsemässä päivässä toukokuussa (1964) ja roolia korruptoituneena intialaisagenttina Hombressa (1967). Maaliskuu ilmestyi Broadwayllä elokuvaroolien välillä, ja voitti toisen Tony-palkinnon James Tyronen roolin alkuperästä Eugene O'Neillin pitkän päivän matkalle yöhön (1956). Hänen viimeinen esiintymisensä, kuten Harry Hope O'Neillin The Iceman Cometh (1973) -elokuvan muokkauksessa, oli erityisen vahva.
