Fred Astaire, alkuperäinen nimi Frederick Austerlitz, (syntynyt 10. toukokuuta 1899 Omaha, Nebraska, Yhdysvallat - kuollut 22. kesäkuuta 1987, Los Angeles, Kalifornia), yhdysvaltalainen tanssija lavalla ja elokuvissa, joka tunnetaan parhaiten useista erittäin menestyneistä musiikkikomediaelokuvat, joissa hän näytteli Ginger Rogersin kanssa. Monet pitävät häntä kaikkien aikojen suurimpana suositun musiikin tanssijana.
Tietokilpailu
Toinen tanssikysely
Missä ballerina Anna Pavlova syntyi?
Varhainen ura
Astaire opiskeli tanssia neljän vuoden iästä lähtien, ja vuonna 1906 hän soitti siskonsa Adelen kanssa näytöksen, josta tuli suosittu vaudeville-nähtävyys. Kaksoismatka heidän Broadwayn debyytissä Over the Topissa (1917–18). He saavuttivat kansainvälisen maineen lavasteilla, joihin kuuluivat For Goodness Sake (1922), Funny Face (1927–28) ja The Band Wagon (1931–32). Kun Adele jäi eläkkeelle menemään naimisiin lordi Charles Cavendishin kanssa vuonna 1932, Astaire teki näytötestin, jonka hän sai ilmoitettavasti johtajien kannustamattoman tuomion: ”Ei voi toimia, ei voi laulaa. Kaljuuntuva. Voi tanssia vähän. ” Hänet valittiin kuitenkin suosituksi tanssijaksi Metro-Goldwyn-Mayer -tuotannossa Dancing Lady (1933), jonka pääosissa olivat Joan Crawford, Clark Gable ja Kolme Stooa.
Astaire ja Rogers
Myös vuonna 1933 Astaire parittui Ginger Rogersin kanssa RKO Radio Pictures -tuotannossa Flying Down to Rio. He olivat sensaatio, varastaen kuvan tähdet Delores del Rio ja Gene Raymond. Julkinen kysyntä pakotti RKO: n esittämään parin klassisessa tähtisajoneuvojen sarjassa koko 1930-luvun ajan. The Gay Divorcee (1934), Top Hat (1935) ja Swing Time (1936) mainittiin usein erän parhaimpana. Vaikka Astaire työskenteli hyvin useiden johtavien naisten kanssa koko uransa ajan, hänen kumppanuudessaan Rogersin kanssa oli erityinen kemia. Heidän tyylikkyytensä (Astaire) ja maanläheisyys (Rogers) hankautuivat toisiinsa, ja on usein sanottu, että hän antoi hänelle luokan ja hän antoi hänelle sukupuolen vetoomuksen. Heidän tanssirutiininsä, usein keskellä ylellisiä Art Deco -asetuksia, olivat monimutkaisia tap- tai siro-juhlia, jotka toimivat hienostuneina romanttisen rakkauden lausunnoina. Vain kerran - Carefree: ssä (1938) - Adidre ja Rogers jakoivat näytöllä olevan suukon, ja sitten vain unelmajärjestyksessä.
Astairen erittäin suosittu tanssityyli näytti rento, kevyt, vaivaton ja suurelta osin improvisoitu. Todellisuudessa hän oli ahkera perfektionisti, joka harjoitteli väsymättä rutiineja tuntikausia. Yhteistyössä legendaarisen koreografin Hermes Panin kanssa hänen elokuviensa kanssa Rogers, Astaire välitti tuolloin suosittua Busby Berkeleyn lähestymistapaa kuvattuihin musikaaleihin ja sen painotusta erikoistehosteisiin, surrealistisiin asetuksiin ja kuorotyttöihin jatkuvasti muuttuvissa kaleidoskooppikuvioissa. Sen sijaan Astaire mullisti elokuvan musikaalin yksinkertaistamalla sitä: yksintanssijoita tai pareja ammuttiin täysikokoisina ja tanssit kuvattiin pienimmällä muokkauksella ja kamerakulmalla. Häntä pidetään edelläkävijänä tanssin vakavassa esittelyssä elokuvalle.
Myöhemmät musikaalit: pääsiäisparaati, kuninkaalliset häät ja yhtyevaunu
Viimeisen RKO Astaire-Rogers -elokuvan, Vernonin ja Ireenen linnan tarinan (1939) jälkeen, Astaire esiintyi useiden muiden kumppaneiden, kuten Eleanor Powellin, Rita Hayworthin (jota Astaire nimitti suosikkinäytönsä näytöllä olevaksi kumppaniksi) ja Lucille Bremerin kanssa.. Hän jäi eläkkeelle väliaikaisesti vuonna 1946, mutta palasi näytölle vuonna 1948 ja esiintyi sarjassa Technicolor-musikaaleja MGM: lle, jotka Rogers-elokuviensa ohella muodostavat hänen arvostetuimman teoksensa. Useat Astairen kuuluisimmista tanssirutiineista esiintyvät näissä elokuvissa, kuten hidastetun tanssin pääsiäisen paraati (1948), jossa myös Judy Garland; tanssi tyhjillä kengillä Broadwayn Barkleysissä (1949), joka oli hänen 10. ja viimeinen elokuva Rogersin kanssa; katotanssi ja duetto hattuhyllyllä Royal Weddingissä (1951); ja tanssi ilmassa The Belle of New York (1952). Paras Astairen elokuvista tällä kaudella oli The Band Wagon (1953), jota pidettiin usein yhtenä suurimmista elokuvamusiikista; siinä esiintyi Astairen ikimuistoinen duetto Cyd Charissen kanssa kappaleelle ”Dancing in the Dark”.
Astairen klassisten MGM-musikaalien sarja päättyi Silk Stockingsiin (1957), jonka jälkeen hänen näytöksensä olivat pääosin tajuttomia hahmoja. Hän jatkoi tanssimista uuden kumppanin Barrie Chasen kanssa useissa Emmy-palkinnon saaneissa televisiosarjoissa koko 1950- ja 60-luvun ajan, ja hän tanssi jälleen näytöllä Finianin Rainbow-näytöllä (1968) ja muutaman askeleen Gene Kellyn kanssa "Saturday Entertainment" -osiossa. II (1976).
Astairen mittaamattoman panoksen lisäksi tanssitaiteeseen hänet tunnustettiin pohjimmiltaan amerikkalaisesta laulutyylistään. Vaikka Astairella oli melko ohut sävyinen tenoriääni, hän sai paljon kiitosta jazzkriitikkoilta synnynnäisestä swing-merkityksestään ja keskustelutavastaan kappaleella. Astaire-kappaleista on julkaistu useita kokoelmia elokuvien ääniraidoista, mutta hänen parhaat äänitallennuksensa olivat ne, jotka hän sitoutui 1950-luvun alkupuolella jazz-komboihin, joita johti pianisti Oscar Peterson. Heidät julkaistiin useilla nimikkeillä vuosien varrella.
