Kuvia näyttelyssä, venäläisen säveltäjän Modest Mussorgskyn 10 liikkeen musiikkiteos, joka inspiroi vierailua taidenäyttelyyn. Jokainen liikkeistä edustaa yhtä näytössä olevista piirustuksista tai teoksista. Vaikka Kuvat on alun perin sävelletty vuonna 1874 soolopianoille, Kuuluista tuli tunnetuksi orkesterimuodossa, erityisesti ranskalaisen säveltäjän Maurice Ravelin vuonna 1922 järjestämänä. Teoksen orkestroivat myös muut säveltäjät, kuten Sir Henry J. Wood (1918), Leopold Stokowski. (1939) ja Vladimir Ashkenazy (1982). Vuonna 1971 brittiläinen populaarimusiikkiryhmä Emerson, Lake ja Palmer omistautuivat koko albumin omaan art-rock-tulkintaan teoksesta.
Mussorgsky sävelsi kuvia muistoksi ystävälleen, venäläiselle taiteilijalle Viktor Hartmannille, joka kuoli vuonna 1873 39-vuotiaana. Pian taiteilijan kuoleman jälkeen Mussorgsky vieraili Hartmannin luonnoksista, lavasuunnitteluista ja arkkitehtuurin tutkimuksista takautuvassa näyttelyssä ja tunsi tarpeen vangita musiikin kokemus. Alkukesään 1874 mennessä hän oli saanut valmiiksi teoksen, pitkä ja kuoliaaksi vaikea sviitti soolo pianolle. Mussorgskyn kuolemana vuonna 1881 alkoholismista, teosta ei ollut esitetty eikä julkaistu. Hänen ystävänsä ja kollegansa Nikolay Rimsky-Korsakovin tehtävänä oli siivota käsikirjoitus ja tuoda se painettavaksi vuonna 1886.
Sviitti koostuu Hartmannin kymmenen maalauksen musiikkikuvista, joiden väliin on toistettu ”Promenade” -teema tai intermezzo, joka edustaa vierailijaa - tässä tapauksessa säveltäjää itseä - kuljettamassa näyttelyä. Intermezzin voimakas luonne, Mussorgsky tunnusti yhdessä kirjeessään, heijastaa hänen omaa suurta fysiikkaansa.
Promenadin avaamisen jälkeen ensimmäiset neljä liikettä tai kuvat ovat ulkonäköjärjestyksessä: "Gnome", kuvaus epämääräisestä kääpiöstä, joka välitetään epäsäännöllisen rytmin ja voimakkaiden purskausten kautta; ”Vanha linna” - juhlallinen ja lyyrinen kuvaus keskiaikaisesta trubaduurista, joka laulaa suuren linnan perusteella; ”Tuileries”, joustava piirros lasista, jotka leikkivät Pariisin tunnetussa Tuileries Gardens -puutarhassa; ja "Nautakarja", harkitseva karakterisointi suuren puolalaisen härkäkärryn raivaamisesta.
Huijaava viides osa, ”Kiinnittymättömien poikasten balletti niiden kuorissa”, edustaa Hartmannin pukusuunnittelua lastenbalettiin. Kuudes kohtaus herättää kuvan ”Kaksi juutalaista: yksi rikas, yksi köyhä” alarekisterissä olevan selkeän melodian ja ylemmän twittering-laulun kaltaisen teeman vuorovaikutuksen kautta. Seitsemännen osion ”Markkinat Limogesissa” kansanmielisyys ja iloinen laatu neutraloidaan kahdeksannessa ”Katakombit” -sarjassa, joka heittää hirveän varjon pahaenteisiin sointuihin ja variaatioihin toistuvassa intermezzossa.
Näyttelyn Kuvien kaksi viimeistä kohtausta ovat tunnetuimpia. ”Maja lintujen jaloissa” on painajainen muotokuva baba-Yagan nokkimisnoitasta saaliinsa vietetyllä ryömillä. Hän veloittaa - sitoen virtuoosi kohtaan oktaaveja - suoraan kymmenenteen ja viimeiseen kuvaan ”Kiovan suuret portit”. Mussorgsky kuvaa teoksen majesteettisesti lähellä kuvaa Hartmannin luonnoksesta ehdotetusta kaupunginportista, jonka päällä on kuplia, joissa karillit soivat.
